Nowoczesna digitalizacja dzieł sztuki i obiektów archiwalnych AZD-SL>Nowdigdzieł
Przedmiot ma na celu zapoznanie uczestników zajęć z rozwojem metod inwentaryzacji dziedzictwa kulturowego Polski i Europy oraz ze współczesnymi standardami digitalizacji obiektów artystycznych i archiwalnych. W trakcie semestru studenci zapoznają się z historią fotografii i zdobędą praktyczne umiejętności w zakresie pracy z aparatem i oświetleniem. Poznają pełny proces digitalizacyjny, składający się na przygotowanie stanowiska pracy, korzystania z
wzorników barwnych, wykonywania reprodukcji, oceny jakości fotografii, obróbki graficznej, zapisu i archiwizacji danych oraz prawnych zasad udostępniania zbiorów.
Zajęcia mogą odbywać się w Pracowni Inwentaryzacji i Digitalizacji Zabytków UPJPII, pracowniach muzealnych oraz w innych instytucjach zajmujących się dokumentacją i ochroną zbiorów.
Treści programowe
1.Inwentaryzacja i dokumentacja dzieł sztuki w kontekście historycznym; dzieje inwentaryzacji zabytków w Polsce i Europie; rozwój historii sztuki jako dyscypliny naukowej.
2. Zarys historii fotografii, w tym fotografia humanistyczna i dokumentacyjna.
3. Technika fotografii: rodzaje aparatów i obiektywów, odwzorowanie różnych typów obiektów, relacja formatu obiektu do formatu reprodukcji, automatyzacja procesu fotografowania.
4. Technika oświetleniowa: rodzaje lamp, balans barw i szarości, pomiar światła, światło bezpieczne, promieniowanie UV i podczerwień.
5.Przygotowanie stanowiska i praktyka fotograficzna: obsługa aparatów małoobrazkowych i średnioformatowych, budowa stanowiska do reprodukcji obiektów płaskich, oświetlenie obiektów płaskich, ograniczanie odblasków i niedoskonałości, praca z wzornikami barwnymi Calibrite i Golden Thread.
6.Digitalizacja i ocena jakości: podstawy postępowania z dziełami sztuki, proces cyfryzacji, Katalog dobrych praktyk digitalizacji NIMOZ, standardy FADGI, ocena odwzorowań cyfrowych z wykorzystaniem parametrów takich jak jasność i rozdzielczość oraz za pomocą narzędzia NimbusQA.
7. Zapis i archiwizacja danych: formaty RAW, DNG, TIFF, JPG i PDF; archiwizacja plików produkcyjnych; baza danych MIKOMI.
8.Obróbka graficzna materiału cyfrowego: podstawy obsługi Capture One, profile barwne Adobe RGB i sRGB, ustawianie balansu barw na podstawie wzorników i klinów (QP, Calibrite, ISA, Golden Thread Don Williams), regulacja jasności i kontrastu, prostowanie krzywizn, zapisywanie metadanych i plików wyjściowych.
9.Praktyka oświetleniowa: budowa studia fotograficznego, fotografowanie obiektów przestrzennych, oświetlenie błyskowe i stałe, zmiękczanie światła, światło spolaryzowane, fotografia typu packshot, wydobywanie struktury obiektu, oświetlanie detali i makrofotografia.
10. Inne metody digitalizacji: wizyty studyjne w pracowniach innych instytucji, skanowanie obiektów transparentnych, digitalizacja obiektów wielkogabarytowych i łączenie obrazów, techniki multiplikacji obrazu, techniki gigapikselowe i 3D.
11. Prawo w digitalizacji: prawo autorskie, zasady postępowania z muzealiami (depozyty, darowizny, użytek publiczny), prawne możliwości publikacji w Internecie i druku, domena publiczna oraz licencje Creative Commons, w tym CC BY.
Koordynatorzy przedmiotu
Tryb zajęć
Efekty kształcenia
Wiedza:
O2aK_W02 – Student zna dzieje inwentaryzacji i digitalizacji zabytków sztuki w Polsce.
O2aK_W03 – Student ma uporządkowaną, pogłębioną wiedzę obejmującą terminologię, teorię i metodologię z zakresu historii fotografii.
O2aK_W04 – Student ma uporządkowaną i pogłębioną wiedzę z zakresu współczesnych norm ewidencji zabytków oraz zna aspekty prawne udostępniania muzealiów, zasady domeny publicznej i licencji CC BY.
Umiejętności:
O2aK_U02 – Student posiada umiejętności obsługi różnych aparatów fotograficznych i sprzętu oświetleniowego.
O2aK_U03 – Student umie samodzielnie zdobywać wiedzę i rozwijać umiejętności w zakresie technik fotograficznych.
Kompetencje społeczne:
O2aK_K01 – Student jest przygotowany do współpracy z otoczeniem społecznym, w tym z muzealnikami i historykami
sztuki, w dziedzinie digitalizacji i inwentaryzacji dzieł sztuki.
O2aK_K02 – Student jest gotów podejmować działania na rzecz ochrony dziedzictwa kulturowego w różnych kontekstach kulturowych.
Dodatkowy efekt opisowy: Student poznaje nowoczesne metody digitalizacji dzieł sztuki i materiałów archiwalnych oraz zdobywa podstawowe umiejętności digitalizacji materiałów płaskich – od przygotowania stanowiska pracy po wygenerowanie pliku cyfrowego.
Kryteria oceniania
Metody dydaktyczne
• Zajęcia z wykorzystaniem aparatów fotograficznych i sprzętu oświetleniowego.
• Dyskusja moderowana przez prowadzącą
• Omawianie wyników samodzielnych prac digitalizacyjnych.
• Ćwiczenia praktyczne dotyczące przygotowania stanowiska, wykonywania reprodukcji, obróbki i archiwizacji plików.
Metody i kryteria oceny
Zaliczenie z oceną. Warunki zaliczenia: regularne uczęszczanie na zajęcia, aktywny udział oraz wykonanie i zaliczenie zadania polegającego na digitalizacji dzieła sztuki lub materiału archiwalnego.
Literatura
Cyfrowa fotografia w dokumentacji muzealnej, Warszawa 2013.
Dobra kultury w sieci, Wrocław 2012.
Katalog dobrych praktyk digitalizacji obiektów muzealnych, Warszawa 2021.
Nowoczesne metody gromadzenia i udostępniania wiedzy o zabytkach, Wrocław 2008.
Obraz i metoda, Wrocław 2014.
S. Sontag, O fotografii, Kraków 2009.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: